當代從事中國畫創作的人之多，在中國有史以來都是空前的。而山水畫在傳統的中國畫裡有著舉足輕重的地位。歷代的山水畫大師，用他們高超的技藝，繪就了很多的經典之作，就像是一座座藝術的高峰，讓後生們仰望膜拜。新中國成立以後，也沒有較大的變化。雖然一些畫家試圖把西文繪畫的一些東西融進中國畫，至今取的成就的很少。親歷經過“八五美術思潮”衝擊的丁竹君老師，並沒有因此而放棄對中國山水畫這個領域的探索，通過多年的努力，最終找到了自己獨特的藝術語言。

生於書香世家的丁竹君從小頗受筆墨薰陶，從梅蘭竹菊畫起，兼修書法。在小學時參加全校書法比賽獲得了一等獎，便埋下了筆墨藝術的種子。在隨後的學習、工作中他也不曾間斷過對書法繪畫的熱愛。

中國水墨畫的變革，始終以“筆”、“墨”為依歸。中國當代中青年一輩的畫家，銳意求變，嘗試這各種表現手法的實驗，希望創出自己的新路，竹君老師就是其中的一位。他沒有固守傳統山水畫的成法，選擇了符合自己個性表達的表現形式，在作品中融入現代審美觀念，將中國畫的筆墨和西畫的色彩有序的融為一體，開創了一種新的現代山水畫審美符號，飽含著激情的筆墨和色彩，給人一種新的視覺衝擊和審美享受。丁竹君老師覺得，山水畫與書法的結合更加能夠將自己